引言

“艺术家需要一种必不可少的天赋，便是天大的苦功天大的耐性也补偿不了的一种天赋……”

—丹纳

关于风景如画；艺术品所描绘的事物，比事物本身更完备；比如一幅肖像画可以看到的不只是哪个局部，而是从某一点出发的全部，包括内在的性情，心灵和瞬间捕捉的思绪等；一幅风景，可能从某一状态或一种色彩关系出发而呈现的却是无尽的时间或空间感，具体地讲“一片红叙述的是整个秋天，一个角度几片叶子描写的是整个荷塘”。

关于反传统；反传统一定是传统的延续，我们认为的反传统在以后便是传统；一棵粗壮的大树能证明它的根基粗壮，这棵大树死了，根基还活着，并成长起另一些大树；可谓看起来传统的魅力已枯竭，事实传统便是根基，传统越博大，反传统就越猛劲，另一些大树成长得也越壮大；只需要关注它，不要遗弃它，丰富的内涵就会显示其本质。

关于当代性；生长在当代，说话与行事，思考与创作都具有当代性，故不用特别强调“我在哪”这种现实主义理想，欲高古或未来事实都很难,就像让我们理解：高几十米的石像面部如何对称和强求古人分析数字时代的产物！不过无论哪个时期的当代性都具有片面性和常规性一致的特征。

关于抽象；画面一旦形成就是实实在在的存在，抽象也不是指题材上画一幅看不懂或只是形象怪异与不确定、或罕见之物，这些都不是抽象；而确切的是“谁在抽象思维”；表现于画面乃是诗意的，给予足够想象空间的，能以无语触动心灵的；因此在我的定义里符号和抽象有很大的差别，即抽象触动的是心灵而符号触动的是视觉。

  —叶澜 2006写于上海